“這將成為一場瘋狂的競爭，沒有人能贏，”概念藝術傢KarlaOrtiz說，她曾參與多部漫作品的制作，並被認為是奇異博士的主要角色設計者。“這將摧毀我們的行業。”
另一位因《饑餓遊戲》、《變形金剛：最後的騎士》和《女國王》而受到贊譽的概念藝術傢 Reid Southen 強調，許多同行正在感受到作品需求正在減少，“很多人準備要離開電影行業，我也一直在想，如果我不能再靠以此為生，還能去做什麼。”
國際動畫電影協會好萊塢分會臨時執行董事 Aubry Mintz 也表示，動畫界已經對 Sora 感到“相當不安”，因為 Sora 有可能會使參考動畫、概念藝術和故事板制作等一些行業角色變得多餘。
AI的沖擊正在繼續影響好萊塢，OpenAI 2 月份推出的 Sora 成為這場沖擊的新註目點。去年，大模型的快速發展引起一場好萊塢大編劇罷工，也讓更多行業感受到 AI 在創作領域帶來的沖擊和影響，而電影行業對於這項技術的擔憂也開始增多。
而 Sora 的出現，對好萊塢是一場更大的風暴。
與以往的 AI 視頻生成器相比，Sora 能夠依據提示詞生成長達一分鐘的視頻內容，保持視覺質量和一致性，並且實現鏡頭的切換和構圖調整，它還能使視頻與背景相關的主題細節準確符合，生成的視頻更加逼真，仿佛是現實世界的延伸。
這種突破性的技術引發好萊塢的不安，因為它有可能改變傳統的電影制作流程，甚至使一些工作崗位變得多餘。
甚至更長遠來看，替代一些崗位、砸掉一小部分人的飯碗，可能隻是這項技術沖擊影視行業帶的一小部分。生產力工具的革新，未來或許能讓更小的團隊以更低的成本，制作原本需要成熟的電影產業鏈花費數億美元的好萊塢級電影，這會給影視內容帶來新的生產方式、體驗方式甚至商業模式。
幾百年才走到今天的電影工業將何去何從？一場地震正在好萊塢發生。
01
好萊塢：Sora 沖擊波
計劃 4 年，資金規模約 8 億美元，場地面積高達 330 英畝的 12 個攝影棚的設計和建造等一系列的影視工作室擴建計劃，因為 Sora 的出現迅速擱淺。
這是好萊塢演員、電影制片人和工作室老板泰勒·佩裡（Tyler Perry）在目睹 Sora 的能力之後做出的決定，“當我看到 Sora 生成的這些視頻時，我立刻想到包括演員、場務、電工、交通協調、音效師和剪輯師這些行業人士都將受到影響。Sora 將觸及我們行業的每一個角落。”
佩裡在看到 Sora 的功能演示後感到震驚，“我不再需要前往各地。如果我想在科羅拉多的雪地裡拍攝，或者在月球上創造一個場景，都可以通過簡單的文本輸入來實現。人工智能可以像無中生有一樣生成這些場景。如果我想讓兩個人出現在山區客廳的場景裡，也不再需要搭建實體佈景或在拍攝場地上進行復雜的佈置，在辦公室裡用電腦就可以實現這些。”
“這比我想象的要早 18 個月。我完全被震撼。”Fable Studios 的人工智能制作人 Edward Saatchi 對 indiewire 表示。在他看來，人們對看到生成式人工智能創建短片或圖像的熱潮和興奮正在消退，大傢正在更現實地思考，“我們多久能在電影院看到一部人工智能電影。”
另一件被 Paul Trillo——以其廣受好評的人工智能短片“Thank You For Not Answering”而聞名的導演，描述為重大突破（也有點“令人不安”）的功能是：Sora 能夠將提示分解為時間序列。
在一段視頻中，一隻林地生物在森林中跳躍，最後來到一個長著跳舞精靈的蘑菇前。Sora 能夠理解復雜提示中事件的順序，這使得它“離成為一個可用的講故事工具更近一步”。
另外，人工智能通常存在一個“遮擋”問題，即前景對象會遮擋或改變背景中的對象。雖然 OpenAI 承認 Sora 在這方面還有待完善，但 Paul Trillo 註意到，在 Sora 的視頻中，當一個人從墻上的文字前走過時，那些文字保持一致性。這表明 Sora 不僅僅是一個基於擴散的模型，而且能夠融合 3D 動畫環境和特殊效果。
Paul Trillo 對 indiewire 表示：“也許兩年後會出現一種開源模式，可以給到電影制片人很大的控制權，提供出他們所需要的細節。”
作為一項 2 月才推出的尚未向公眾開放的技術，Sora 發佈後在娛樂行業引起不小轟動，但 AI 對娛樂行業的影響其實在更早之前就開始。
據 latimes 報道，咨詢公司 CVL Economics 在今年 1 月發佈的一項研究報告對娛樂行業的 300 位高層進行調查（包括高級管理人員、中層管理人員和制片人），報告指出，高達三分之四的受訪者認為 AI 工具可能會在其公司內部導致工作崗位的裁減、縮減或合並。
預計在未來三年，這一趨勢可能會影響到近 20.4 萬個職位。音響工程師、配音演員，以及從事視覺特效和其他後期制作的工作人員，被認為特別容易受到這種技術變革的沖擊。
該研究顯示，影視行業最有可能受到人工智能影響的工作任務是 3D 建模、角色和環境設計、聲音生成以及克隆和合成，其次是聲音設計、工具編程、劇本編寫、動畫和綁定、概念藝術/視覺開發和光線/紋理生成。
上周一，佈萊克威爾斯資本（Blackwells Capital）向股東發佈一份演講，呼籲迪士尼在其工作室和主題公園業務中全面采用人工智能。“如果它不像一傢科技公司那樣思考，那麼迪士尼永遠不會被看作是一傢科技公司”，佈萊克威爾斯的首席投資官傑森·安塔比（Jason Aintabi）在聲明中稱。
佈萊克威爾資本（Blackwells Capital）是一傢由傑森·安塔比（Jason Aintabi）經營的激進公司，準備在定於 4 月 3 日舉行的迪士尼年會上競選董事會席位。
去年，迪士尼成立一個人工智能特別工作組，探索如何利用 AI 來削減原創電影和流媒體內容的制作成本並將其應用於整個集團。
迪士尼+推出的漫威系列《洛基》第二季海報上的螺旋時鐘被指出現明顯的 AIGC 特征，一度引起爭議｜圖片來源：《洛基》海報
同樣是在去年，Netflix 旗下的一傢大型視覺特效工作室聘請人工智能專傢。該工作室正在尋找對提示詞工程有全面解、在神經網絡圖像生成空間方面有實踐經驗以及對穩定擴散生態系統等有解的人。Netflix 也正在積極佈局 AI 技術在視覺特效制作中的應用。
要知道，更簡單、更快的工具總能成為贏傢。在華爾街的壓力之下，沒有影視公司會對這項可以大幅縮減成本的技術置身事外。佩裡強烈地感受到，在不久的將來，將會有很多人失去工作，“因為如果能以一小部分的成本來制作一部試播劇集，而原本可能需要花費 1500 萬、2000 萬甚至 3500 萬美元的選擇自然會被放棄——尤其是 HBO 這樣的公司，他們當然是要選擇成本更低的路線。”
不過市面上也有一些不同的看法，尤其是對於那些已經將 AI工具融入日常工作的人來說。
AI 研究專傢，紐約大學教授兼 Geometric Intelligence 創始人 Gary Marcus 的看法是：“目前 Sora 的版本還存在許多小問題，例如物體會隨機出現、消失或改變形狀，因此它還不適合用於制作高價值的電視劇或電影。不過，它對於快速制作原型來說是個不錯的選擇。”
英國導演、作傢和演員 Blake Ridder 也認為 Sora 目前的能力似乎更有利於更適合制作素材片段，而不是電影片段，但 Sora 確實可以作為工具來輔助電影制作，“也許電影制作者可以使用這些生成的視頻來構思故事板，而不是把它們當作最終輸出的東西。
「這個行業始終在尋找成本最低的解決方案，”參與過《阿凡達》、《鋼鐵之軀》和漫威系列電影制作的資深視覺特效專傢 David Stripinis 表示，“我會選擇使用這項技術，因為我面臨的選擇是：要麼接受它，要麼徒勞地試圖阻止這股不可阻擋的潮流。”
有一些藝術傢在接受《好萊塢報道》采訪時表示，他們會用 Midjourney 來制作初步效果圖，然後再進行細化，從而減少花在這些工作上的時間和精力。另外，他們還會在實際投入資金之前，先使用視覺特效構思設計，在 David Stripinis 看來 ，“這項技術將無處不在。視覺特效行業最大的挑戰在於，人們往往不清楚自己究竟想要什麼。當他們告訴你做錯，你實際上已經花費 15000 美元去實現一個錯誤的想法。有這項技術，導演可以直接在綠幕上展示他們想要的效果。”
電影概念藝術傢兼插畫傢 Reid Southen 也認為，好萊塢並沒有要“完蛋”。
在 Reid Southen 看來，好萊塢的生產流程非常復雜，而且這些 AI 生成的視頻往往太過草率，很多問題都很明顯，尤其是在時間連貫性和人工痕跡（如多餘的肢體和類似的東西）上。
電影制片人 Paul Trillo 說他對 Sora 生成的視頻質量及其功能印象深刻。但在它成為一個開源應用程序，讓創作者擁有完全的定制和控制權之前，他不確定它是否能夠顛覆行業，還是僅僅是一款“偉大的科技公司產品演示”。
“目前的模型有弱點，”OpenAI 在公佈 Sora 的博客中承認其可能難以準確模擬復雜場景的物理特性，並且可能無法理解因果關系的具體實例。在那段女子走在東京街頭的視頻中，拍攝對象的雙腿在視頻播放中途突然交換位置，夾克上的翻領似乎也有在廣角鏡頭和特寫鏡頭之間變化。
但技術進步的速度如此之快，解決這些弱點可能根本用不多久。對於影視產業的從業者來說，思考電影工業將何去何從，已經是不容忽視的問題。
02
隻是增強，並非替代
回到去年來看，在好萊塢長達近五個月的編劇罷工中，人工智能在劇本創作中的應用是被關註的棘手問題之一。
最終，美國編劇協會（Writers Guild of America）談判達成一些關於使用人工智能的限制性規定，要求制片廠和制作公司必須告知作傢，提供給他們的任何內容是否部分或全部由人工智能制作。
2023 年 6 月 21 日，電影和電視編劇罷工仍在繼續｜圖片來源：路透社
編劇罷工期間的恐懼是人工智能將取代人類作傢的想法，但今天，Sora 帶來的挑戰與造成的擔憂是不同的。
從目前的效果來看，Sora 將有助於降低電影制作的時間和成本，比如可以用來生成鏡頭和場景設定，在未來，它可能取代的是演員、視覺特效工作的一些環節。
不過目前為止，Sora 之類的人工智能工具還不能產出好劇本。而對電影而言，一個好劇本始終是最關鍵的環節。
就像攝影的發明並沒有取代繪畫或印刷術取代文學一樣，Sora 肯定會隨著時間的推移而不斷改進和升級，不過它可能不會威脅到電影制作，畢竟對電影而言，創意才是核心，技術隻是將創意落地的工具。
歷史告訴我們，技術的進步是產業發展的必然規律，並且，新技術的出現並不總是意味著舊行業的消亡。
當傢用錄像機在 1970 年代出現時，好萊塢曾驚恐地認為它會摧毀電影業，但結果卻相反，傢用錄像機為電影產業開辟全新的收入來源。
同樣，在 21 世紀初，數字盜版也曾被許多人視為音樂業的末日，但沒過多久，流媒體的興起就將音樂市場重新帶上快車道。
更近一些，短視頻的大行其道也沒有像很多人擔心的那樣讓電影業凋零，而是催生抖音這樣的新形態的平臺和短劇這樣的新的內容產品。
AI 文生圖、文生視頻技術的出現，將要或者已經正在導致娛樂行業內一些工具型和職能型環節被替代，但這些環尚未直接涉及創造性工作。並且，雖然 Sora 增加圍繞文本、圖像和音頻的 AI 驅動模型，但這些模型在某些方面仍然存在缺陷，這一點讓娛樂行業的創意工作者多少感到一些心裡平衡，畢竟人工智能目前還並非無所不能。
未來，AI 技術可能會改變影視內容的創作和分發方式，但不太可能完全顛覆現有的影視生產流程。它確實可能會或者正在降低內容創作的門檻，使得個體或小團隊也能參與到影視內容的創作中，並在催生新的內容形態和分發平臺，創造新的市場和價值，從而進一步改變影視行業的生態。
總之，AI 技術帶來的是新的內容創作能力和分發平臺，而不是直接顛覆電影行業。畢竟，從來就沒有哪個行業因為技術的先進就消失掉的。如此來看，一些擔憂確實為時尚早，Sora 不是好萊塢的替代品，而應該是一種更好用的新工具。